M-O / ギタリスト

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このCD買ったけど以前買った輸入版と全く同じだったのでビックリしました（笑）まぁ、大好きなバンドなんでいいですけどね。値段もマキシシングル並みの低価格だし、１１月の来日に向けてのリリースって感じ（と私は思う）だし、モトリーをこれから聴こうと思っている人達には入門編って感じでいいんじゃないでしょうか？でも個人的にはジョン・コラビとランディ・カスティロ在籍時代の曲は入れないで欲しかったなぁ～。曲はいいけどやっぱりヴィンス、ミック、ニッキー、トミーでモトリー・クルーと思っているんで…。

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ベスト盤というには、初期の名曲「OUT　FOR　BLOOD」が含まれていないのが疑問。当時「ベストヒットUSA」でも、その曲のプロモーション・ビデオは紹介（放送）された。ランナウェイズ時のリタから、容姿変貌（かなり痩せて美しくなった）リタの記念すべきアルバムからの曲（ブラック・ウィドーなど）はなく、他のアルバムからの収録もどこか偏っている。これをベスト盤とするには、かなり物足りなさを感じる。

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過去にリリースされた"Rock in Japan"、"Rock in Japan: Greatest Hits Live"と曲順が一緒のところを見ると、同じ音源？？
最近過去のライブ盤が多くリリースされてるけど･･･。
オリジナルの新曲やアルバムが酷いってのは本人たちも気づいてる？？

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ほど熱くなれる曲はそうそうない。Memory Remains
の試みもいいし、何よりThe Unforgivenの続編が
しぶすぎる。だがやはりFuelだ。

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ハードロックバンド、ナイトレンジャーのベスト版。
バラードが多いのはヒット曲がバラード中心だったため。
１曲目と６曲目のようなハードな曲もかっこいい。
全ての曲に言える事は、耳になじみやすいメロディーで
ハードロック入門には最適なこと。

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　オジーの曲では「月に吠える」が最高です。本作はスタジオ録音ですが、ライブでは鳥肌ものです。なお、ギタリストはランディやザックもいいのですが、個人的にはジェイク･Ｅ・リーこそ最高だと思っています。

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　私のもっているサントラの中では、一番のお気に入りです。
というのもやはり、作曲したのが彼、デヴィッド・フォスターだからでしょう。

　トラック７の『ＷＡＴＥＲ　ＦＯＵＮＴＡＩＮ』は、彼のアルバム『シンフォニー・セッションズ』にオーケストラが演奏したものが入っています。

　このサントラを聞いていると、映画のワンシーン×２が思い出されます。

　特にこのアルバムでお気に入りの曲は、『ガゼボ』。
これは、映画の中では、主人公がお偉いさん達と会って行くシーンで流れてます。
場所で言うと、別荘？　社長さんの家・・・？

　とにかく、私はこのアルバム、ダイスキですよ。
一度聞いてみてくださいね。

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改めて聴き返してみて思ったことは、幅広い楽曲が揃っているな・・・ということ。
かつてのようにイケイケなスピード感あるロックは影を潜めているものの、その分、年の功で色々なソングライティングを披露してくれています。
4曲目の「Whatever Happened」、7曲目のタイトルチューン「Hole In The Sun」などは新しいナイト・レンジャーの音色といった感じ。キャッチーかつモダンなロックで、ケリーもジャックも良い歳のとり方してるなあってね。

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とにかく１曲目のイントロでノックアウトを喰らうアメリカン・ハードロックの８０年代の記念碑。ランディ亡き後のオジーでもかなりインパクトのあるギター弾いていたブラッド・ギルスが昔の仲間を集めて結成、発売当時中学生の私は相当にシビれてしまいました。
セカンドの『シスター・クリスチャン』が予想外に大ヒットし、ややソフトな路線に迷い込んでしまい、この１枚目と２枚目のガッツとか気合みたいなのがその後の作品で薄れていってしまった気がしてなりません。
今聴いてもやっぱりいいなあ。緊張感ある１枚です。
タイトルのとおり、某男性アイドルグループの曲のイントロに本作１曲目のイントロがキーを替えてハメ込まれたこと、今では覚えている人も少なくなったんだろうなあ…。

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夭折の天才ランディー・ローズのライãƒ-ãƒ'フォーマンスã‚'å"¯ä¸€ãƒ•ãƒ«ã«åŽéŒ²ã-た
å...¬å¼ç›¤ã€‚８０å¹'代ãƒ-ラックサバスでæ¼"奏å¤-で不å"å'ŒéŸ³ãŒãã"え出ã-、オジーが脱退ã-てã-まった。ãƒ-ラックサバス以å¤-でオジーが一ä½"何がã-たいのかがわかりかねたが、アーティスト　オジーとã-ての作å"ã€ŒBlizzard of Ozz」で彼のやりたいã"とがãƒ-ラックサバスとは明確に一線ã‚'ç"»ã-たä¸-界であるã"とがわかった。そのオジーのä¸-界ã‚'はっきりとさせたのがランディその人であった。ç'"粋なハードロックに軸足ã‚'置きながらも、時にはオカルトチックにオジーの存在ã‚'きわださせ、ロックンロールで快走させ、å¾"来のオジーから一歩進ã‚"だä¸-界ã‚'展é-‹ã•ã›ãŸã€‚またギターでは各所にクラシックの手法ã‚'å-りå...¥ã‚Œã‚‹ãªã©æ-¬æ-°ã•ã‚‚みせギターキッズの耳ã‚'釘付ã'にもã-た。ã"のライãƒ-では、決ã-て完ç'§ãªéŒ²éŸ³çŠ¶æ...‹ã¨ã¯è¨€ãˆãªã„が、ランディのライãƒ-ãƒ-レイが十分に堪能できる。スタジオ盤で想像するよりよりラフで激ã-いグルーãƒ'はオジーとがっぷりよつにくã‚"で一歩もひã'ã‚'とらない。ランディという今なお語り継がれるãƒ-レイヤーの記録であるとともにã!!€æœ¬å½"はオジーが何ã‚'ã-ようとã-ていたかがわかる作å"ã€‚

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ご案内させていただきます。いわゆるひとつの「パワーバラード」群。ブライアンアダムスやハートなどがその使い手の代表ではあるが、やはり「楽曲の完成度」がきも。近年「パワーバラード」のパターンが「画一化」してしまったという悪い流れが定着。聞くほうも安心して楽しめるような「予定調和な世界が」全世界で展開。このような全世界的な現象が手に取るように理解できてしまうという意味において、このアルバムは機能。アメリカのバンドが多いのが特色なので、やはり戦略は「いかにカントリーポップっぽく響かせるかという」点にありそう。さまざまなボーカリストの声の質を比較してみるのもいいかも。不満といえば女性ボーカルが少なすぎということ。パワーバラード成立のかぎは実は「アコギ」「分厚いコーラス」「アルペジオ」「深めのエコー処理」「泣きのギターソロ」などにあることも、これを聞けば判断できるだろう。そしてまた「パワーバラード」向きな＝（ベストマッチな）声が「確実に存在する」ことも気づくべきだろう。その答えはこの中にある。クリシェ化したパワーバラードに明日はない。（５点）

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「何じゃ、こりゃ。MOTORHEADより騒々しくて速いな」

正直、リリース当時はこんな感じの受け止め方で、ギャグかジョークのネタになっていた。SLAYERも同様だったね。一聴して「これは凄い！」と大真面目に語る人は少なくとも、自分の周りにはいなかった。

明らかにこれまでと違うハードさ、スピードと重さを両立させたような新種のサウンドに聴き手が戸惑った。そんなところだと思う。

全体として、演奏は粗削りなんだけれど、只者じゃないと思わせる要素として、異彩を放っていたのはベースだろう。5のようなベース・ソロをフィーチャーした曲、ましてやインストなんて、当時（今もか）、お目にかかることはなかった。

こうして時間を経て改めて聴いて思うのは、ギター・リフが強力で普遍性を持っている事で、自然と身体が動かされる。ドラマ性や美しいメロディ、豊かな表現力を持った歌もないのに6分、7分台の楽曲を力技で聴かせる手法の凄さを理解するのに、自分は5年はかかったな。

リリース当時よりも、今の方が良く聴く作品。

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とにかく、初めて聴いた時はオープニング1の圧倒的なスピードとマイケル・シェンカーばりのメロディアスなギター・ソロの両立に驚愕したもんだった。

吐き捨て型の荒々しいヴォーカルも相まって、'70年代の初期JUDAS PRIESTやUFOなどのブリティッシュ･ハード･ロックが更に凶悪化したようなサウンド…と今になると冷静に整理する事は出来るが、当時は「こういうのが聴きたかった！」としか言えなかった。

デビュー作と比べると、楽曲のドラマ性、叙情性が飛躍的に向上している。これはクレジットを見ると判るが、クリフ･バートンがソング･ライティングに加わっているのが大きいと思われる。また、依然として2曲にD・ムステインが関わっているのも興味深い。

アルバムの完成度は次作の方が上だが、こういう音楽を初めて聴いたショックが大きかったので、思い入れはこっちの方が大きい。最初は１ばっかり聴いてたけど、今は全部好き。

ラストの大作はインスト、これと"FOR WHOM THE BELL TOLLS"のイントロにおけるクリフのベースはインパクト大。

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この公演に行きました。バラードバンドとのレッテルを貼られそれを最後まで拭えなかった悲劇のバンドの再結成ライブです。解散前と特に変ることもなくドコから聴いてもまさにアメリカンロックそのものです。このバンドの良さはバラードでもHRのノリでもなく、曲そのものの出来が良いことです。しかし、そう、しかしである。解散前と違うのは個人個人がバラバラになっている印象を受けます。特にキーボードのアランんなどは全く活躍出来ていません。ツインリードに目が行きがちなバンンドですが、それを嗅げで支えていたのが効果的なキーボードだったはず。それが残念です。

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昔からのファンには不評のアルバムですけど、このアルバムからMotleyを聞きだした私にとっては、傑作の1枚です。
これまでのMotleyサウンドと異なり、ヘヴィでソリッド、硬派で大人の不良のロックといった趣です。
中でもHooligan's HolidayやPoison Applesは最高です！
MisunderstoodやDriftawayといったバラードも良いですしね。

前作の「Dr Feelgood」までは、時代の先駆者であり続けたのに、この作品から当時流行
していたグランジに追随したサウンドになったため、評価が低いのでしょうけど。。。

ただ、曲のクオリティは凡百のバンドと比べ物にならないほど、すばらしいです。
私はこのアルバムほど良い曲が入ってるグランジ・ロックのアルバムを他に知りません。

11月に久しぶりに来日しますが、アメリカでのセットリストを見る限り、このアルバムからは1曲もやらないんでしょうね。。。

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なんか情けないなあ・・・ただレーベルアーティスト（ヘヴィメタル系）をまとめただけで、制作意図が全くわかりません（笑）。好きなアーティストに投資するのが、ベストでしょう！！それにしてもドリームシアターはなんで「パーフェクトストレンジャーズ」なのかなあ？パンテラとハーレムスキャーレムを並べるセンスには脱帽（笑）・・・考えつかない！！